quinta-feira, 28 de janeiro de 2016

25º SALÃO JOVEM ARTE MATO-GROSSENSE 2016

Estão abertas até o dia 20 de março as inscrições para o 25ª Salão Jovem Arte Mato-grossense. Promovido pela Secretaria de Estado de Cultura (SEC) e Associação das Artes, Comunicação e Cultura de Mato Grosso (Acênica), o Salão tem como objetivo reunir, em mostra coletiva, obras de artistas amadores e profissionais e conceder prêmios aos conjuntos de obras dos participantes além de incentivar, fomentar e divulgar talentos. As obras selecionadas serão expostas no Palácio da Instrução, entre 19 de maio e 07 de agosto.
                        
Podem se inscrever artistas residentes em Mato Grosso que possuam trabalhos de autoria própria que tenham sido produzidos a partir de 2015, sejam inéditos e que não tenham participado de nenhum outro salão, exposição ou mostra. As inscrições são gratuitas e devem ser feitas por meio do site www.salaojovemartemt.com.br.
                                     
Cada artista poderá se inscrever em apenas uma das categorias que são: desenho, escultura, fotografia, gravura, instalação, arte digital, performance, pintura e videoarte.
                    
A seleção será feita por uma comissão julgadora composta por três membros de notório saber na área de artes visuais, de reconhecido valor nacional.
                 
Serão concedidos prêmios nos valores de R$ 10 mil, R$ 8 mil, R$ 6 mil e R$ 3 mil totalizando R$ 33 mil.


Convocatoria SOMA Summer México

Ciudad de México. Hasta el 2 de febrero de 2016.
Convocatoria abierta SOMA Summer
Programa del 4 de julio al 25 de agosto del 2016
info@somamexico.org
http://somamexico.org


Convocatoria SOMA Summer

Un programa de verano de ocho semanas en la Ciudad de México para artistas internacionales, historiadores del arte y curadores.

La Colección Patricia Phelps de Cisneros ofrece por tercera ocasión una beca para que un/una artista, curador o historiador del arte venezolano asista al programa de verano SOMA Summer en Ciudad de México.

SOMA Summer es un programa único de ocho semanas para artistas visuales, historiadores del arte y curadores que se lleva a cabo en inglés en la Ciudad de México.
SOMA Summer introduce a los participantes a la dinámica escena artística de la Ciudad de México a través de inauguraciones y visitas a museos y estudios de artistas. El programa consiste en una serie de seminarios de corta duración, y talleres conducidos por una selección de reconocidos artistas mexicanos e internacionales. Los participantes se reúnen semanalmente para recibir críticas individuales con una variedad de artistas y curadores. Las actividades están diseñadas para promover una intensa labor creativa y el diálogo artístico.

SOMA es un espacio para la reconsideración y la reflexión, donde los participantes tienen la oportunidad de analizar críticamente su trabajo y revisar sus procesos creativos. Las instalaciones de SOMA constan de estudios de trabajo compartidos. Los laboratorios y espacio del taller no están disponibles, sin embargo, proporcionamos apoyo logístico para la producción de trabajo en la Ciudad de México. Los solicitantes deben demostrar experiencia en su campo. Aquellos que sean aceptados a SOMA deberán participar en todas las actividades del programa.

Todas las actividades del programa serán impartidas en inglés.

SOMA Summer 2016 se enfocará en la idea desarrollada por Jaques Derrida en su obra Mal de archivo, donde analiza la política del archivo, que describe una perpetua tensión entre la voluntad de proteger los documentos que inscriben el pasado y el deseo de compartir o difundirlos, aun a riesgo de pérdida.

Durante SOMA Summer 2016 nos centraremos en el uso y producción de documentos en el arte contemporáneo, como forma de ampliar el debate sobre el archivo que ha sido fundamental en las prácticas artísticas desde hace más de una década. Para el filósofo francés Jaques Derrida, el archivo no es una cuestión del pasado, sino una posibilidad de futuro.

Adicionalmente a las conferencias y seminarios programados relacionados con este tema, visitaremos una serie de archivos importantes en la Ciudad de México que nos ayudarán a dar forma a una imagen de la escena artística en América Latina.

Colaboradores invitados para 2016

Seminarios, talleres y conferencias: Eduardo Abaroa (artista MX), Carlos Amorales (artista MX), Daniel Andújar (artista España), Matthew Buckingham (artista, EE.UU), Amy Sara Carroll (historiadora del arte, EE.UU), Giacomo Castagnola (artista Perú), Camel Collective (artistas EE.UU/México), Carla Herrera-Prats (artista México), Ricardo Domínguez (artista EE.UU).

Sesiones especiales/conferencias: Sofía Carrillo con Maribel Escobar (curatores, MX), João Enxuto y Erica Love (artistas, EE.UU), Diego Flores-Magón (curador, MX), Sol Henaro (curador MX), Edgar Hernández (historiador del arte/escritor, Mexico), Víctor Lerma (artista, MX), Mauricio Marcín (curador MX), Mónica Mayer (artista MX), Fernando Mesta (curador, MX), Dee Williams (artista EE.UU).

Visitas a estudio: Yoshua Okón (artista, MX), Virginia Colwell (artista EE.UU), Mario García Torres (artista MX), Lorena Wolffer (artista MX).

Críticas individuales: Magalí Arriola (curadora MX), Virginia Colwell (artista EE.UU), Tatiana Cuevas (curadora MX), Helena Chávez (curadora/historiadora del arte MX), Mariana David (curadora, MX), Magnolia De la Garza (curadora MX), Irving Domínguez (crítico MX), Mario García-Torres (artista MX), Anthony Graves (artista, EE.UU), Sol Henaro (curadora, MX), Graciela Kasep (curadora, MX), Willy Kautz (curadora, MX), Alejandra Labastida (curadora, MX), Víctor Palacios (curadora, MX), Bárbara Perea (curador MX), Paola Santoscoy (curadora, MX).

Tutorías: Eduardo Abaroa (artista, MX), Raúl Ortega Ayala (artista, MX), Iñaki Bonillas (artista, MX), Nate Harrison (artista/escritor, EE.UU), Carla Herrera-Prats (artista, MX), Joaquín Segura (artista, MX).

quarta-feira, 27 de janeiro de 2016

Inscrições para exposição na Galeria Municipal de Artes

A Fundação Municipal de Cultura de Balneário Piçarras está com inscrições abertas para os artistas que desejam expor suas obras na Galeria Municipal de Artes. Os interessados devem acessar o edital de ocupação do espaço, disponível para download no site da prefeitura, o www.picarras.sc.gov.brClique aqui para acessá-lo.

As exposições podem ser individuais ou coletivas, em variações artísticas como pintura, escultura, gravura, desenho, fotografia e instalação.
Serão, ao todo, oito exposições, que ocorrerão nos meses de março, maio, junho, julho, agosto, setembro, novembro e dezembro de 2016.

Segundo a secretária de Turismo e Cultura, Susan Corrêa, a ideia é promover e divulgar o trabalho dos artistas. "Queremos usar esse belo espaço da galeria para mostrar o que é produzido de melhor em todos os segmentos das artes plásticas", explica Susan.

Mais informações:
Assessoria de Imprensa:
 8496-8380 / 33474703
Fundação Municipal de Cultura: 3347-1839

quinta-feira, 21 de janeiro de 2016

Sesc-SP abre seleção para 13ª Bienal Naïfs do Brasil

Obra A Feira Nordestina com técnica de xilogravura da Bienal de 2014 (Foto: Isabela Matheus )Obra A Feira Nordestina com técnica de xilogravura da Bienal de 2014 (Foto: Isabela Matheus)O Sesc de Piracicaba (SP) recebe a partir da terça-feira (26) as inscrições para a 13º edição da Bienal Naïfs do Brasil. O evento cultural realizado pelo Sesc São Paulo na unidade da cidade reúne obras de artistas e produtores de arte naif, que representam a criação primitiva, ingênua, espontânea e popular das regiões do país. As inscrições são gratuitas e seguem até 22 de marçoA edição deste ano tem abertura prevista para o dia 19 de agosto e pretende preservar um território fértil de ideias e rico em produção.  Além do conjunto das obras selecionadas por uma comissão curatorial, a exposição terá programação complementar formada por ateliês abertos, oficinas, cursos, palestras, visitas orientadas, intervenções e apresentações artísticas.A Bienal foi criada em 1992 com o intuito de privilegiar a participação de artistas que as obras são fortemente marcadas por elementos que caracterizam a cultura popular brasileira e criadas, em sua maioria, de forma autodidata.
Obra Temporada do Pequi II da artista Nalme (Foto: Isabela Matheus)Obra Temporada do Pequi II da artista Nalme
(Foto: Isabela Matheus)
Edição anterior
A 12º edição da Bienal Naifs do Brasil teve curadoria de Diógenes Moura e contou com a participação de 81 artistas de 16 estados do país.

Das 726 obras inscritas, 106 foram selecionadas entre pinturas, esculturas, gravuras, bordados, tecelagens, entre outros materiais que retrataram cenas da vida cotidiana.
Durante a exposição, que aconteceu no período de 8 a 30 de novembro de 2014, a unidade recebeu cerca de 50 mil pessoas para a vista e quase 6 mil participantes da programação complementar, que incluiu cursos, oficinas, vivências, ateliês abertos, palestras, formação de professores, exibição de filmes, shows e apresentações de dança.
Inscrições
A inscrições são gratuitas e devem ser feitas exclusivamente por meio do regulamento da Bienal, obtido na unidade de Piracicaba ou pelo site. A Secretaria Geral do Sesc atende de terça a sexta, das 13h30 às 21h e aos sábados, domingos e feriados das 9h30 às 13h.
Os candidatos também podem tirar dúvidas através  dos números 0800-771-6243 e 3437-9286.Ou ainda pelo e mail bienalnaifs@piracicaba.sescsp.org.br. O Sesc de Piracicaba fica na Rua Ipiranga, 155, no Centro.
Obra selecionada na Bienal de 2014 - "Sertão sempre vivo" da artista Tania Maya (Foto: Isabela Matheus)Obra selecionada na Bienal de 2014 , "Sertão sempre vivo", da artista Tania Maya (Foto: Isabela Matheus)

Colecionar Arte: Conselhos exclusivos

Quer procure arte numa perspetiva decorativa, porque precisa de preencher o espaço em branco nas paredes, quer pelo sentimento altruísta do colecionismo, começar uma coleção de arte não deve ser uma tarefa desafiante, muito menos dispendiosa, deve si se prazerosa.

Conheça as 
5 regras de ouro, segundo analistas, e, também palestras que frequentei para começar uma coleção de arte.

1) APAIXONE-SE POR UMA OBRA
 
Lembre-se: com o tempo, a obra vai adquirir valor simbólico, independente de si,  e financeiro, no qual vai ter uma quota de responsabilidade (dependente da forma como preserva as suas obras).


2) PESQUISE SOBRE O ARTISTA

Saber o histórico do artista vai permitir que perceba se tem um interesse por uma época, estilo e temática específica, ou se foi apenas uma paixão, que dificilmente renderá o simbolismo e/ou o retorno financeiro esperado no futuro. mas atenção: Se o objetivo da compra for meramente financeiro, procure outras possibilidades.

3) PROCURE OUTROS COLECIONADORES
 
Procure saber quem mais coleciona trabalhos deste artista. Informe-se se os trabalhos já circularam por feiras, galerias, museus. É interessante entrar em contacto com estas instituições e colocá-los à disposição para futuros eventos ou exposições. Com o tempo, isto poderá valorizar o trabalho, o artista e a sua coleção.

4) ESQUEÇA A CONVERSA DE TEMÁTICA, ESTILO OU TÉCNICA.

Não precisa de saber “porque você gosta” deste ou daquele trabalho, se pertence a uma escola abstrata ou figurativa – para este tipo de análise existem os teóricos, a quem poderá sempre recorrer depois. Não precisa saber porque é que aquilo é arte, mas sim porque é que para si aquilo é arte, e porque é que quer que este trabalho seja seu.

5) PROCURE A VERACIDADE DE FATOS

É iniciante seja cauteloso e se possível valide algumas informações, principalmente se é a primeira compra que faz do artista, por exemplo: atualmente vejo vários artista brasileiros escreverem em seus currículos que estão expondo no Museu do Louvre em Paris, veja se a informação é verdadeira no site do próprio museu http://www.louvre.fr/, o que vejo acontecer é, alguns artistas expondo no Carrousel do Louvre, acesse esse endereço carrouseldulouvre.com, são locais bem diferentes.


Bem é isso, espero ter ajudado um pouco, você que está começando a comprar, como ultima dica, compre o que gosta, se você gostou de um trabalho e o arquiteto falou que não vai combinar com a decoração despeça o arquiteto, arte não tem que combinar com a decoração, a decoração que tem que combinar com sua arte preferida.

Beijos, amantes e colecionadores

Secretaria de Cultura abre edital para ocupação de galerias de arte da Biblioteca Pública

Artistas que quiserem expor seus trabalhos na Galeria de Arte Paulo Campos Guimarães ou na Passarela Cultural da Biblioteca Pública Estadual Luiz de Bessa podem se inscrever no edital de ocupação até o dia 22 de janeiro de 2016.
A Galeria de Arte Paulo Campos Guimarães ocupa o saguão do prédio-sede da Biblioteca Pública Estadual Luiz de Bessa (Praça da Liberdade, 21). Já a Passarela Cultural situa-se entre duas alas do segundo andar do Anexo Professor Francisco Iglésias (Rua da Bahia, 1.889).
Serão escolhidas seis propostas de exposições de arte, nas técnicas desenho, escultura, fotografia, gravura, instalação, objeto, pintura e novas mídias, para exibição ao longo do ano de 2016.
A Diretora de Extensão e Ação Regionalizada, Gildete Veloso, fala da relação entre a Biblioteca e as artes visuais. “Além da leitura, a Biblioteca oferece múltiplas manifestações culturais para o cidadão mineiro. Temos aqui espaços para a música, o teatro e, através das galerias, para as artes visuais. O edital é muito importante para aproveitar da melhor forma possível este espaço privilegiado que temos”.
Os interessados devem apresentar memorial descritivo (explicitando de modo sucinto cada obra ou série e seu conceito), projeto expográfico e fotos ou arquivos de audiovisual representativos da linguagem a ser utilizada na exposição, além de cópias do documento de identidade e do CPF, currículo e ficha de inscrição devidamente preenchida e assinada. 
As propostas devem ser entregues pessoalmente ou enviadas por SEDEX para:
SUPERINTENDÊNCIA DE BIBLIOTECAS PÚBLICAS E SUPLEMENTO LITERÁRIO DE MINAS GERAIS
DIRETORIA DE EXTENSÃO E AÇÃO REGIONALIZADA
EDITAL PARA OCUPAÇÃO DAS GALERIAS DE ARTES VISUAIS DA SUPERINTENDÊNCIA DE BIBLIOTECAS PÚBLICAS E SUPLEMENTO LITERÁRIO/BIBLIOTECA PÚBLICA ESTADUAL LUIZ DE BESSA – EDIÇÃO 2015
A/C: RICARDO GIRUNDI
PRAÇA DA LIBERDADE, 21 – FUNCIONÁRIOS
CEP: 30140-010
As inscrições para o edital para ocupação das galerias de artes visuais da Superintendência de Bibliotecas Públicas e Suplemento Literário/Biblioteca Pública Estadual Luiz de Bessa seguem abertas até o dia 22 de janeiro de 2016. Mais informações no edital e pelo (31) 3269 1204 ou galeria.sub@cultura.mg.gov.br.
Serviço
Edital para ocupação das galerias de artes visuais da Superintendência de Bibliotecas Públicas e Suplemento Literário/Biblioteca Pública Estadual Luiz de Bessa – edição 2015
Inscrições abertas: de 16 de dezembro de 2015 a 22 de janeiro de 2016
Endereço para entrega de propostas:
SUPERINTENDÊNCIA DE BIBLIOTECAS PÚBLICAS E SUPLEMENTO LITERÁRIO DE MINAS GERAIS
DIRETORIA DE EXTENSÃO E AÇÃO REGIONALIZADA
EDITAL PARA OCUPAÇÃO DAS GALERIAS DE ARTES VISUAIS DA SUPERINTENDÊNCIA DE BIBLIOTECAS PÚBLICAS E SUPLEMENTO LITERÁRIO/BIBLIOTECA PÚBLICA ESTADUAL LUIZ DE BESSA – EDIÇÃO 2015
A/C: RICARDO GIRUNDI
PRAÇA DA LIBERDADE, 21 – FUNCIONÁRIOS
CEP: 30140-010
Entrega presencial (das 9h às 17h) ou via SEDEX
Informações: (31) 3269-1204

EDITAL – SUMAV 01/2015 EXPOSIÇÃO COLETIVA TEMÁTICA DE ARTES VISUAIS “WILLIAM SHAKESPEARE – 400 ANOS DEPOIS” ABRIL 2016


A Superintendência de Museus e Artes Visuais da Secretaria de Estado de Cultura de Minas Gerais, com apoio acadêmico do Centro de Estudos Shakespeareanos – CESh, torna público, para conhecimento dos interessados, a abertura do Processo de Seleção de Obras de Arte para a Exposição Coletiva Temática de Artes Visuais a ser realizada em abril de 2016 na Galeria de Exposições Temporárias do Museu Mineiro, nas condições estabelecidas neste Edital.

1. DO OBJETIVO 1.1. O Edital para Exposição Coletiva Temática de Artes Visuais “William Shakespeare – 400 Anos Depois” é uma iniciativa da Secretaria de Estado de Cultura – SEC, por meio da Superintendência de Museus e Artes Visuais - SUMAV, e tem como objetivo convidar artistas para participarem do Processo de Seleção de Obras de Arte, proporcionando um momento de reflexão e releitura da imensa obra existente de Shakespeare, enquanto expressão e representação cultural, visando incentivar e divulgar as Artes Visuais. 1.2. Selecionar propostas de obras de arte, com a temática “William Shakespeare – 400 Anos Depois”, para a ocupação da Galeria de Exposições Temporárias do Museu Mineiro - MM, localizado na Av. João Pinheiro, 342, Funcionários, Belo Horizonte, MG. 





segunda-feira, 18 de janeiro de 2016

Residencia de Arte + Inauguración Galería

Río Ceballos, Córdoba, Argentina. Hasta el 29 de enero de 2016.
Convocatoria a Residencia de Arte
Inauguración de Galería a Cielo Abierto
Semilla Salvaje, espacio de arte y permacultura
isabel.caccia@gmail.com
rosnil70@hotmail.com
En Facebook

Dibujar naturaleza: poesía y percepción

Semilla Salvaje, espacio de arte y permacultura, abre convocatoria a la Primer Residencia de Arte coninauguración de Galería a Cielo Abierto, destinada a artistas que deseen realizar una experiencia artística vinculando el cuerpo y el paisaje desde el dibujo, en un entorno natural.
Esta actividad se realizará los días 6, 7 y 8 de febrero de 2016 en Semilla Salvaje situado en la cima del Cerro Ñu Porá de La Reserva Hídrica Los Manantiales en Río Ceballos, Córdoba, Argentina.
Este un trabajo colaborativo entre Isabel Caccia (artista multimedios, docente y diseñadora de permacultura) yNilda Rosemberg (artista y docente que trabaja e investiga, desde el textil, el dibujo y las artes performáticas).
Convocatoria abierta hasta el 29 de enero de 2016
Valor de la residencia : $ 1200
Selección artistas: 31 de enero
Envio de confirmación de participación: 1 de febrero
Depósito del importe: 2 de febrero
Por consultas e inscripciones comunicarse con isabel.caccia@gmail.com y rosnil70@hotmail.com.
Convocatoria abierta .
Actividad arancelada y con cupo .
Se ofrecen dos medias becas.

sexta-feira, 15 de janeiro de 2016

CURSO EAD ACESSIBILIDADE EM AMBIENTES CULTURAIS 2016

O Curso de Extensão EAD Acessibilidade em Ambientes Culturais visa promover a capacitação na área por meio do ensino a distância para discussão, difusão e pesquisa, bem como servir de referência à produção intelectual e ao futuro desenvolvimento de projetos culturais que contemplem acessibilidade aos espaços físicos, à informação e ao patrimônio.
Com duração de cinco semanas e horários flexíveis, o curso é composto por 10 módulos. A cada semana dois módulos são disponibilizados e discutidos na plataforma de ensino a distância Moodle. No primeiro módulo será promovida a familiarização dos alunos com a plataforma e tutores estarão a disposição para dar esclarecimentos e fomentar o estudo ao longo de todo o curso.
O conteúdo é composto por amplo material multimídia (textos, infográficos e vídeos) e necessita de conexão com a internet para ser acessado.
• Público-alvo: Pontos de Cultura, gestores públicos culturais, professores, terapeutas ocupacionais e interessados em geral.
• Inscrições: até 15/02/2016 em acessibilidadecultural.wordpress.com.
• Informações: contato através de acessibilidadeculturalead@gmail.com.
Sobre uma faixa na cor branca, a palavra “Realização” na cor azul antecede a apresentação de dez logotipos coloridos. Esses logotipos representam os dez realizadores do curso, que são:
Curso de Especialização em Acessibilidade Cultural da Universidade Federal do Rio de Janeiro
Fórum de Ciência e Cultura da Universidade Federal do Rio de Janeiro
Curso de Terapia Ocupacional da Universidade Federal do Rio de Janeiro
Universidade Federal do Rio de Janeiro
Núcleo Interdisciplinar Pró-Cultura Acessível da Universidade Federal do Rio Grande do Sul
Universidade Federal do Rio Grande do Sul
Secretária de Educação e Formação Artística e Cultural
Secretária da Cidadania e da Diversidade Cultural
Ministério da Cultura
Governo Federal do Brasil – Pátria Educadora
A direita de todo o flyer eletrônico, há um arco de círculo azul claro em segundo plano que faz alusão ao logotipo do curso apresentado no início do documento.
[Término do Flyer Eletrônico Acessível]
PARA INSCREVER-SE, ENVIE O ARQUIVO ABAIXO EM WORD PREENCHIDO COM OS SEUS DADOS PARA O EMAIL acessibilidadeculturalead@gmail.com PREFERENCIALMENTE ATÉ 28/01/2016.