quinta-feira, 24 de março de 2016

Pinacoteca da AJURIS abre seleção para exposições

Cumprindo com uma de suas finalidades estatutárias de democratização do conhecimento e das artes, A AJURIS comunica a abertura do edital que regulamenta o processo seletivo para o Calendário 2016 de Exposições e Mostras Temporárias da Pinacoteca da AJURIS (Celeste Gobbato, 229 – Porto Alegre). 

A Pinacoteca da AJURIS vem se afirmando como um importante espaço no cenário cultural de Porto Alegre, oportunizando o contato com diversas forma de arte aos associados e ao público em geral. 

As inscrições de artistas plásticos que queiram exibir suas criações no espaço devem ser realizadas entre os dias 10 de março e 10 de abril. Neste ano, a comissão designada pela Vice-presidência Cultural da Associação selecionará até quatro propostas para participarem de eventos e mostras temporárias, que terão duração de três a quatro semanas. 

Podem participar da seleção propostas para exposições de fotografia, escultura, pintura, gravura, desenho, tapeçaria e demais artes plásticas de artistas pertencentes ou não ao quadro de associados da Ajuris. 

Cada artista pode apresentar até uma proposta individual e uma coletiva. 

As inscrições são gratuitas e realizadas por meio do envio da documentação necessária (consultar edital) pelo e-mail cultural@ajuris.org.br ou pelos correios para o seguinte endereço: Pinacoteca – Central de Eventos da AJURIS, Rua Celeste Gobato, nº 81, 4º andar, bairro Praia de Belas, Porto Alegre – RS CEP: 90110-160. Edital 

completo: http://www.ajuris.org.br/sitenovo/wp-content/uploads/2016/02/EDITAL_PINACOTECA2016.pdf 

Mais informações pelo telefone (51) 3284.9119.

quarta-feira, 23 de março de 2016

Rio Claro abre inscrições para o 34º Salão de Artes Plásticas

A Secretaria Municipal de Cultura de Rio Claro está recebendo inscrições para o 34º Salão de Artes Plásticas, nas categorias Acadêmica e Contemporânea.

Artistas de todo o Brasil podem se inscrever gratuitamente até o dia 30 de abril nas modalidades pintura, escultura e desenho para as duas categorias.

As fichas de inscrição e o regulamento estão à disposição na administração do Centro Cultural (Rua 2, 2880, Vila Operária, no Lago Azul) e também pode ser solicitada pelos emails contato@cultura.rc.sp.gov.br e analise@cultura.rc.sp.gov.br.

As obras serão recebidas no Centro Cultural “Roberto Palmari” de segunda a sexta-feira das 8 às 13 horas e das 14 às 17 horas e aos sábados das 8 às 12 horas. No dia 30 de abril, um sábado, haverá plantão para recebimento das 8 às 17 horas.

A Comissão Organizadora convidará artistas plásticos de tendências acadêmica e contemporânea de renome para constituírem o Júri do Salão que se reunirá no dia primeiro de maio para avaliar, classificar e premiar as obras inscritas. Não será permitido o acompanhamento pelo público ou pelos artistas inscritos.

Serão concedidos os seguintes prêmios aquisitivos (Lei Municipal 3513 de 24 de Fevereiro de 2005) para cada categoria: Medalha de Ouro – R$ 2.500,00; Medalha de Prata – R$ 1.500,00; Medalha de Bronze – R$ 1.000,00, além das Menções Honrosas determinadas pela Comissão Julgadora.

A cerimônia de premiação e abertura do 34º Salão de Artes Plásticas de Rio Claro acontecerão no dia 17 de junho (sexta-feira) às 20h30 no espaço expositivo do Centro Cultural Roberto Palmari.

A visitação, gratuita, se estenderá até 31 de julho. Mais informações podem ser obtidas pelo telefone (19) 3522-8000, ou pelos e-mails contato@cultura.rc.sp.gov.br e analise@cultura.rc.sp.gov.br.

sexta-feira, 18 de março de 2016

Nature e WilLife Art Exhibition


 reunião anual Nature & Wildlife Exhibit.
Etapa # 1: Faça o login ou crie uma conta
Etapa # 2: Preencha o formulário eletrônico
Etapa # 3: Carregar 3 imagens de obras de arte originais
Etapa # 4: Enviar o pagamento por Paypal

2016 DATAS & PRAZOS 
DE ENTRADA DATA LIMITE:  06 de junho de 2016 Taxa de Inscrição:  US $ 45 para até 3 imagens notificação de aceitação:  POR  20 de junho de 2016 . Notificação será enviada por correio electrónico ENTREGA DE TRABALHOS DE ARTE: . SAT, 16 de julho ,  12-6PM  & SUN . 17 de julho,  12-5h ENVIADO ARTE:  devem ser recebidas até sexta-feira Julho 15, banquete de premiação: sábado noite,  23 de julho . TICKET INFO a ser enviado com aviso de aceitação. ARTWORK PICK-UP: . SUN, 28 de agosto ,  2-5pm  & MON . Agosto 29, NOON- 16:00 .

quinta-feira, 17 de março de 2016

Edital seleciona propostas para exposições no Centro Cultural UFMG

Artistas plásticos e visuais interessados em expor seus trabalhos nas galerias do Centro Cultural UFMG têm até o dia 6 de maio para submeter propostas para a programação de 2017.

As inscrições devem ser feitas por meio de formulário disponível na internet com envio de currículo profissional, portfólio com imagens e texto descritivo da obra a ser exposta, informando data de produção, técnicas e materiais utilizados, dimensões, título, métodos de instalação e manutenção.

A documentação deve ser enviada para a secretaria do Centro Cultural UFMG (Avenida Santos Dumont, 174, Centro - Belo Horizonte/MG – CEP 30111-040). Os candidatos que tiverem interesse na devolução da proposta deverão incluir um envelope sobrescrito e selado, no mesmo valor de remessa, para posterior devolução. Mais informações estão disponíveis no edital.

Todas as exposições aprovadas terão curadoria e acompanhamento completo do Centro Cultural UFMG, desde o momento de seleção das obras até a produção de material explicativo impresso. Mais informações podem ser obtidas pelo telefone (31) 3409-8290.

terça-feira, 15 de março de 2016

Seleção de artista para exposição na Agora Gallerie em New York

The Chelsea International Fine Art Competition Celebrates 31 Years of Extraordinary Art and Artists

The Chelsea International Fine Art Competition is an ideal way to gain valuable exposure for your artwork, increase your confidence, and exhibit your talent to a wider audience.  The Chelsea International Fine Art Competition is an excellent opportunity to foster your talent and develop the resume of a successful, professional artist.
With a distinguished panel of jurors and more than $70,000 in valuable prizes the 2016 Chelsea International Fine Art Competition is an event not to be missed.
The competition is open to visual artists from around the world at any stage in their careers. Artists are invited to submit in any of the following mediums: painting, sculpture, photography, drawing, printing, mixed media, and print.  Art submitted to the competition will be reviewed by a panel of expert jurors, each representing a different field in the art world, ensuring a fair and balanced judgment process.

Agora Gallery’s director, Angela Di Bello, offers the following advice to artists: “The Chelsea International Fine Art Competition is a wonderful way to keep your artwork in front of important museum curators and art experts. Stay connected to the international art scene through competitions, let others see your work, and have your work create a dialogue with other artists.”

acesse o site http://www.agora-gallery.com/competition

Competition Calendar

Competition Opens: Feb 23, 2016

Entry Deadline: Mar 29, 2016

Results Announced: Apr 21, 2016

Exhibition Dates: Aug 11 - Aug 23, 2016

Inscrições pagas: $ 45 

sexta-feira, 11 de março de 2016

Grafatório abre edital para exposições

Artistas e coletivos podem se inscrever até o dia 31 de março; inscrições são gratuitas

A Vila Cultural Grafatório abriu inscrições para o edital “Expografias – Ocupe o Grafatório”, que irá selecionar três exposições para comporem o calendário do Grafatório em 2016. As inscrições são gratuitas e podem ser feitas até o dia 31 de março. Os proponentes podem inscrever mostras de artes visuais, nas suas mais diferentes manifestações, e as propostas podem ser individuais ou coletivas.

Segundo a gestora do Grafatório, Carolina Sanches, os proponentes podem inscrever artes em quadros, fotografias, cartazes gráficos, ilustrações, entre outros. Para se inscrever é necessário acessar a página www.grafatorio.com/expografias. Nesse endereço é possível preencher o formulário de inscrição e também ler o edital completo, que contém detalhes sobre a inscrição e seleção.

O preenchimento do formulário deve conter o projeto detalhado da exposição, incluindo título, concepção, descrição clara e objetiva dos trabalhos apresentados, dimensão das obras, explanações conceituais e outras características; equipamentos necessários para a exposição, especificações detalhadas dos suportes das obras e acabamentos, entre outros itens dispostos no edital.

A seleção das propostas ocorre de 11 a 13 de abril e o resultado será no dia 14 de abril. Para mais informações, escreva para contato@grafatorio.com ou ligue para (43) 3024-3533.  O Grafatório conta com o patrocínio do Programa Municipal de Incentivo à Cultura (Promic).

quarta-feira, 9 de março de 2016

Artistas podem inscrever para expor na Unesc em 2016

Interessados precisam candidatar projetos com suas obras até 14/4

Os artistas interessados em expor seus trabalhos no Espaço Cultural da Unesc em 2016 podem inscrever suas obras. Serão selecionadas até duas propostas de exposições, sendo que os interessados podem obter mais informações no Setor de Arte e Cultura, na sala 11 do Bloco P, ou pelo telefone (48) 3431-2622.
As inscrições ficam abertas até o dia 14 de abril. Podem participar artistas, colecionadores e instituições nacionais ou internacionais.
Em 2015 foram realizadas quatro exposições na Unesc. A Universidade recebeu os artistas Beatriz Ramos Ribeiro, de Vila Velha/ES, com a mostra “Naqueles Lugares de Santos – São Roque do Canaã – ES”; Fábio Salun, Joinville/SC, com “Fronteiras Perdidas: Limites dissolvidos entre o abstrato e o figurativo”; Melina Lima Resende, de São Paulo/SP, com “Vias”, e Roberta Mestieri, de Vinhedo/SP, com “Sob pressões e sobre impressões”.
O Espaço Cultural é destinado à realização de exposições temporárias de produções artísticas, nas modalidades de pintura, escultura, desenho e fotografia, possibilitando também apresentações musicais, danças, performances, lançamentos de livros e outros.

O edital Espaço Cultural Unesc – Projeto Toque de Arte foi lançando pela Propex (Pró-Reitoria de Pós-Graduação, Pesquisa e Extensão).

terça-feira, 8 de março de 2016

Mostra Cultural da 2ª Cnater - Mandala

50 artistas do rural brasileiro vão ser selecionados para a 2ª Cnater


A 2ª Conferência Nacional de Assistência Técnica e Extensão Rural (2ª Cnater) vai selecionar 50 artistas do rural brasileiro para se apresentarem em Brasília, de 31 de maio a 3 de junho de 2016. A MANDALA – Mostra Cultural da 2ª Cnater é um espaço multilinguagem criado para valorizar a identidade cultural dos povos do Campo, das Águas e das Florestas. O prazo de inscrição é de 1 a 31 de março.

Os proponentes poderão participar, em atividades individuais e coletivas, das categorias: Artes Cênicas (teatro, dança e circo), Audiovisual e Exposições, Comunicação, Oficinas e Vivências, Música e Cultura Popular. Qualquer pessoa, acima de 18 anos, que mora ou desenvolve ações no rural brasileiro, pode se inscrever pela internet.

O Ministério do Desenvolvimento Agrário (MDA) vai custear passagens, hospedagens, alimentação dos participantes e vai oferecer cachê simbólico entre R$ 1.000 e R$ 2.000 para cada proposta individual ou coletiva. A seleção vai ser feita por curadoria especializada nas linguagens e vai levar em conta critérios como criatividade, qualidade e objetividade, impacto e relevância da proposta no contexto dos objetivos da 2ª Cnater.

Para a seleção, será respeitada a paridade de gênero entre os proponentes, a diversidade regional das propostas (representando as 5 regiões brasileiras), a diversidade de linguagens (representando as 6 categorias da chamada pública). Leia o edital na íntegra e faça sua inscrição. Participe dessa MANDALA!


2ª Cnater
A 2ª Cnater deve mobilizar 40 mil pessoas de todo o país em conferências municipais, territoriais, estaduais, temáticas e nacional. É um evento do MDA, organizado pelo Conselho Nacional de Desenvolvimento Rural Sustentável (Condraf). Ao final do processo, será gerado um documento que vai nortear as políticas de Ater do ministério pelos próximos anos.

5º Prêmio Energias na Arte

Sobre o 5º Prêmio Energias na Arte
As inscrições para o 5º Prêmio Energias na Arte estarão abertas do dia 09 de março a 29 de abril de 2016. A partir desta edição, os portfólios serão aceitos somente via online. Informações completas encontram-se no site do Instituto Tomie Ohtake  <http://www.institutotomieohtake.org.br/> www.institutotomieohtake.org.br. Uma novidade acessada também online é uma publicação gratuita em formato PDF, com sugestões para pensar a organização e apresentação de um trabalho de arte. Este material pretende servir como uma das fontes possíveis de consulta sobre o processo de montagem de portfólios.
Idealizado para estimular a produção artística contemporânea, o prêmio é voltado a jovens artistas de todo o Brasil, nascidos ou residentes no país há pelo menos dois anos, com idade entre 18 e 27 anos. A iniciativa, além da premiação, contempla uma série de atividades ao longo do ano, como cursos, palestras, workshops em regiões brasileiras onde o acesso à arte contemporânea é mais restrito

sexta-feira, 4 de março de 2016

12th Annual ARC Salon

The most prestigious realist art competition in the Americas and perhaps the world, the International ARC Salon offers over $100,000 in cash awards and International recognition through partnerships with prestigious magazines, galleries, museum exhibitions, and a strong online presence. Artists are welcome to enter works and can win the top awards whether or not their works are available for in-person viewing or for the live exhibition.

http://www.arcsalon.org/SalonApplication/Salon/Home

Obras em Construção - Ongoing Artwork Projects

Programa de Residência artística e de acompanhamento à realização de projetos.
O Programa “Obras em construção” valoriza o processo do artista no curso do desenvolvimento de sua obra com o local, tendo como temática, a dialética entre Arte e Patrimônio que a Casa das Caldeiras peculiarmente propicia. 
O Programa consiste em viabilizar espaços de Residências Artísticas propondo acompanhamento logístico, administrativo e de estruturação do projeto, fomentando um contexto de troca de conhecimentos, métodos e impressões entre os artistas residentes.
1- Acompanhamentos
Administrativo / Logístico Trabalho em comum com a equipe de coordenação da Associação Cultural Casa das Caldeiras (ex: montagem de orçamentos, comunicação do projeto).

Natureza do apoio Espaço p/ trabalhar e para apresentar o projeto (de acordo com a agenda cultural e a agenda comercial);
Hospedagem, Alimentação e Transporte local (somente para os artistas selecionados vivendo e trabalhando fora da cidade de São Paulo);
Visibilidade do projeto (no contexto da exposição TEMPO FORTE*, realizada na Casa das Caldeiras).

2- Perfil do candidato
Artistas, grupos, coletivos e pesquisadores portadores de projeto. Que estejam trabalhando no campo da arte contemporânea, da cidadania e desejando desenvolver seu projeto através de um processo de residência artística e de pesquisa em espaços não tradicionais, abertos a pluridisciplinaridade, aos encontros e aos Intercâmbios multiculturais;

Pode se candidatar Artistas, grupos, coletivos e pesquisadores portadores de projeto vivendo e trabalhando no Brasil ou no exterior. A candidatura pode vir acompanhada de propostas de oficinas, workshops e palestras. Não ha limite de idade;

Forma de seleção> O júri composto por um comitê de pré-seleção se reunirá dia 21 de março de 2016;
> A diretoria da ACCC, responsável pela decisão final se reunirá dia 28 de março de 2016.


3- *TEMPO FORTEExposição dos projetos residentes (em forma experimental).  O objetivo desta programação é de criar um espaço-tempo para diálogos, intercâmbios e transferência de conhecimentos entre os artistas residentes, profissionais da área da cultura e o público .
DOCUMENTOS NECESSÁRIOS (VIA CORREIO):
ADMINISTRATIVOS(1) formulário de candidatura (em anexo e digitalizado);
(2) Declaração de idoneidade atestando da autoria do projeto enviado ao júri;
(3) Carta de engajamento sobre total disponibilidade em participar da residência artística durante o período solicitado;
(4) Carta de motivação (1 pagina Máximo);
(5) Projeto artístico (3 paginas Máximo);
(6) Currículo Vitae detalhado;
(7) Ficha técnica do projeto com equipamento necessário (facultativo).

ARTÍSTICOS : Catálogos, Fotografias, CD áudio, DVD e CD-ROM (compatível MAC/PC), Publicações, Clippings, Artigos de imprensa, etc.

ENDEREÇO POSTAL: Programa Obras em ConstruçãoCasa das Caldeiras – Avenida Francisco Matarazzo 2000 Água BrancaCEP 05001-200 São Paulo SP Brasil  TEL/FAX: xx 55 (11) 3873-6696cultural@casadascaldeiras.com.br    www.casadascaldeiras.com.br/blog                                                                                              
IMPORTANTE SABER
Data limite de recebimento dos documentos : 7 de Março de 2016.
A comunicação dos projetos selecionados (e os não selecionados) será feita unicamente por E-mail a partir do dia 31 de março de 2016, nenhum resultado será fornecido por telefone.
Um único dossiê de candidatura por artista, grupo, coletivo e pesquisador será admitido.

Todas as questões sobre o edital serão respondidas unicamente por E-mail.
Todos os textos devem ser digitalizados em português, ou francês ou inglês.

Todos os documentos visuais e sonoros enviados para apreciação do projeto poderão ser retirados unicamente no escritório da Casa das Caldeiras.

A Associação Cultural Casa das Caldeiras não é responsável pelo roubo, perda, desvio ou degradação dos documentos enviados pelo candidato.


 
FICHA DE INSCRIÇÃO - CLIQUE AQUI

Inscrições abertas para o Prêmio Rodrigo Melo Franco de Andrade

Estão abertas até 25 de abril as inscrições para a 29ª edição doPrêmio Rodrigo Melo Franco de Andrade, promovido pelo Instituto do Patrimônio Histórico e Artístico Nacional (Iphan). O edital é voltado ao reconhecimento e à promoção de ações de preservação do patrimônio e que tenham relevância pública. Em 2016, a premiação homenageia o Samba de Roda do Recôncavo Baiano, no ano em que se completam 100 anos de gravação do primeiro samba – Pelo Telefone, composto por Donga e Mauro de Almeida. 
 
Nesta edição, serão contemplados oito projetos com o valor de R$ 30 mil, quatro em cada uma das duas categorias: 
 
Categoria I - Iniciativas de excelência em técnicas de preservação e salvaguarda do Patrimônio Cultural: visa valorizar e promover iniciativas de excelência em preservação e salvaguarda, envolvendo identificação, reconhecimento e salvaguarda; pesquisas; projetos, obras e medidas de conservação e restauro. 
 
Categoria II - Iniciativas de excelência em promoção e gestão compartilhada do Patrimônio Cultural: visa valorizar e promover iniciativas referenciais que demonstrem o compromisso e a responsabilidade compartilhada para com a preservação do patrimônio cultural brasileiro, envolvendo todos os campos da preservação e oriundas do setor público, do setor privado e das comunidades.
 
Quem pode participar? 
 
O Prêmio Rodrigo Melo Franco de Andrade é aberto a pessoas físicas ou jurídicas, públicas ou privadas, que tenham desenvolvido ou estejam desenvolvendo ações para a proteção patrimonial, em território nacional. 
 
Dessa maneira, o edital contempla a diversidade das expressões culturais. Não há restrições quanto à forma de apresentação das iniciativas, que podem ser enviadas em vídeos ou outros tipos de mídia, dossiês impressos, projetos escritos, material iconográfico, registro de resultados, publicações etc., desde que acompanhadas da ficha de inscrição preenchida corretamente. A avaliação dos materiais enviados tem por objetivo compreender o desenvolvimento dos projetos e sua relevância social e cultural, não se prendendo a um padrão formal. 
 
Como participar? 
 
As inscrições devem ser efetuadas por meio de ficha disponível nesta página, acompanhada de resumo da ação e materiais para formar o dossiê. Os projetos devem ser entregues nas Superintendências do Iphan (no estado em que a ação foi produzida ou executada e não onde reside o proponente) ou podem ser enviadas por via postal exclusivamente aos cuidados das Superintendências Estaduais até a data limite da postagem. Obrigatoriamente, as iniciativas devem comprovar que uma de suas etapas tenha ocorrido no ano de 2015, e todo o material deve ser enviado em duas cópias. As demais orientações estão contidas no edital. 
 
Após a etapa de inscrição, as ações que tiverem cumprindo as regras do edital serão submetidas à Comissão Estadual de Avaliação, que é composta por um representante do Iphan e até quatro membros externos. Neste processo, a Comissão indica até quatro projetos (dois em cada categoria) para a etapa Nacional. 
 
A Comissão Nacional de Avaliação é formada por professores, especialistas e membros de organizações civis que trabalhem e atuem na área do patrimônio cultural e que não sejam servidores do Instituto. Os jurados se reúnem durante dois dias para debate e votação dos vencedores. Cada um dos projetos é avaliado por dois jurados, com o objetivo de enriquecer a discussão. Após esse processo, os oito vencedores são anunciados e participam da cerimônia de premiação e mesa redonda que ocorre em Brasília. 
 
Samba de Roda
 
O Samba de Roda do Recôncavo Baiano, homenageado pelo prêmio em 2016, foi inscrito no Livro de Registro das Formas de Expressão em 2004 e foi reconhecido pela Organização das Nações Unidas para a Educação, a Ciência e a Cultura (Unesco), em 2005, como Patrimônio da Humanidade. 
 
Esta é uma forma de expressão musical, coreográfica e festiva de matriz africana, mesclada aos traços culturais trazidos pelos portugueses, principalmente, pelo uso da viola e do pandeiro e da própria língua portuguesa nos elementos de suas formas poéticas. Seus primeiros registros com esse nome e com as características que ainda hoje o identificam datam dos anos 1860. 
 
O Samba de Roda do Recôncavo Baiano está presente em todo o estado da Bahia e é especialmente mais conhecido na região do Recôncavo, a faixa de terra que se estende em torno da Baía de Todos os Santos. Pode ser realizado em associação com o calendário festivo – caso das festas da Boa Morte, em Cachoeira, em agosto; de São Cosme e Damião, em setembro; e de sambas ao final de rituais para caboclos em terreiros de candomblé. Contudo, o prazer de sambar pode se dar a qualquer momento.  
 
Revista 
 
Desde o ano de 2014, o Iphan passou a produzir uma revista com conteúdo completo sobre os premiados e homenageado de cada edição. A ideia é criar um instrumento de divulgação, bem como dar representatividade a essas iniciativas, ouvindo seus proponentes e dando-lhes voz. Cada edição da Revista traz uma matéria especial sobre as ações e sobre os homenageados. Confira as edições. 
 
Rodrigo Melo Franco de Andrade
 
O advogado, jornalista e escritor Rodrigo Melo Franco de Andrade nasceu em 17 de agosto de 1898, em Belo Horizonte. Foi redator-chefe e diretor da Revista do Brasil e, na política, foi chefe de gabinete de Francisco Campos, atuando na equipe que integrou o Ministério da Educação e Saúde do governo Getúlio Vargas. O grupo era formado por intelectuais e artistas herdeiros dos ideais da Semana de 1922. Rodrigo Melo Franco de Andrade comandou o Iphan desde sua fundação, em 1937, até 1967. 


Acesso rápido

 
 
Instituto do Patrimônio Histórico e Artístico Nacional (Iphan)
Ministério da Cultura


quinta-feira, 3 de março de 2016

3ª edição do Festival CaosArte abre chamada criativa para seleção de obras

Festival com multilinguagens artísticas, que acontece em São Paulo entre 8 e 10 de abril, recebe inscrições de obras de todo o Brasil até 31 de março por meio da plataforma de crowdsourcing ItsNOON
O CaosArte - movimento artístico-cultural promovido pela Multitude – chega à sua 3a edição e abre uma chamada criativa para que artistas e interessados enviem propostas de todas as linguagens artísticas com o tema “A Cidade Dança”. Os trabalhos são recebidos até 31 de março por meio da plataforma de crowdsourcing ItsNOON (https://www.itsnoon.net/chamada/438), e os escolhidos farão parte do festival, que acontecerá de 8 a 10 de abril no Memorial da América Latina (Av. Auro Soares de Moura Andrade, 664 – Barra Funda – SP).
Com o objetivo de provocar e expor a criação e cocriação de diversas linguagens artísticas e a reflexão acerca do caos da cidade e a sua relação com a arte e cultura, a 3ª edição do CaosArte – apresentada pela Lei Estadual de Incentivo à Cultura (ProAC) - selecionará cerca de 110 trabalhos., entre eles vídeos de até cinco minutos (videoartes, documentários, curtas), fotografias, artes plásticas, ilustrações, artes digitais, gifs, textos curtos, áudios e intervenções presenciais, sendo que por motivos orçamentários, para esta última linguagem, os coletivos e interessados deverão residir na cidade na São Paulo.
“Queremos colocar em discussão a influência mútua que a cidade e a cultura exercem uma sobre a outra. Cada passo que damos pelas ruas, alguns atravessados, outros corridos ou mais lentos, na realidade, é um convite da cidade para entrarmos no ritmo. Se considerarmos essa atmosférica artística, poética e até mesmo política, isso mais parece uma dança.”, comenta Carol Gutierrez, responsável pela gestão e ativação de redes digitais do festival, e parte da banca curadora, ao lado de Rodrigo Masuda, sócio-fundador da Multitude, e Cadu Ruocco, produtor executivo.
A inscrição por meio da plataforma ItsNOON permite acesso de artistas e criadores a todas as obras cadastradas, criando ambiente criativo de cocriação e colaboração – melhorias, feedbacks, remixes, e/ou procura de parceiros para criação. Assim, uma ilustração pode, por exemplo, ganhar formato gif. Também é proposta manter a ideia cocriativa da plataforma no ambiente do festival. Deste modo, as performances e intervenções podem incorporar colaborações de todo o Brasil.
As obras selecionadas serão expostas ou produzidas em um dos três espaços: a tenda, que abrigará uma exposição de 25 artes impressas e outras 75 exibidas em telas de LCD; outra área dedicada ao recebimento de 10 intervenções presenciais; ou projetadas e remixadas em uma das festas já confirmadas na programação: Calefação Tropicaos, Odara e Pillantragi.
Além da chamada aqui no Brasil, pela primeira vez o festival abre uma segunda seleção, dedicada apenas a criadores neozelandeses, também em parceria com a itsNOON. Os selecionados integrarão a exposição digital.
A programação completa do CaosArte será divulgada em breve.
Sobre o CaosArte
Promovido pela Multitude, CaosArte é movimento, encontro, rede. Com duas edições já realizadas, o mote é simples: ocupar! Itinerante, ressignifica os locais que o recebem e reúne exposições, perfomances, tecnologia, música, dança, oficinas e trabalhos de artistas de todo o Brasil. Mais do que um evento, o #CaosArte é plataforma cultural: utiliza-se das novas tecnologias e de conceitos como crowdsourcing e economia criativa, conectando o público a uma experiência multimídia e caótica.
A 3a edição do Caosarte, em 2016, é realizada pelo Governo do Estado de São Paulo e Secretaria da Cultura, e apresentada pela Lei Estadual de Incentivo à Cultura – ProAC -, realizado pela Multitude, com o apoio do Memorial da América Latina.